Hlavní Filmy Agónie a extáze v hudbě „amerického psycha“

Agónie a extáze v hudbě „amerického psycha“

Promiňte, musím vrátit nějaké videokazety.(Foto: s laskavým svolením American Psycho)



Ve zvláště vražedné scéně v novém muzikálu americký psychopat , protagonista hry zasáhne noční klub na jeho šíleném vrcholu. Zjistí, že je obklopen tanečníky trhajícími těly s křečovitou přísností. Jejich pohyby se zdají být militaristické, nedobrovolné a bolestivé, spíše povinnost než tanec.

Jejich akce vypadají tak příjemně a šokovaně, že když vražedný hrdina hry (Patrick Bateman) vytáhne velký nůž a začne ho vrhat na náhodné účastníky, jejich agonizované reakce se neliší od reakcí všech, kteří je obklopují. V tomto tanci dne se radost a bolest proměňují v něco rovnoměrně morbidního.

Je to styl choreografie, který každý, kdo sledoval MTV v jeho rodících se dnech v 80. letech, okamžitě pozná - robotické akimbo končetin a Frankensteinovo kývání hlavou, které se ideálně hodí pro tuhou chůzi špičkových syntezátorů dne.

To je jen jedna z mnoha scén americký psychopat ve kterém se hudba, móda a tanec kombinují a podtrhují červenou barvu hlavního tématu. Společně osvětlují něco hluboko v celé éře popkultury, kterou hra zobrazuje.

Ať už v původní podobě, jako román Breta Eastona Ellise z roku 1991, jeho další inkarnace, jako film s Christianem Baleem o devět let později, nebo jako nejnovější maska ​​jako muzikál na Broadwayi, americký psychopat má co říct o hudbě nové vlny a citlivosti 80. let.

Skladatel této hry, Duncan Sheik, vynuluje konkrétní subžánr doby - synth-pop. Průběžně skóre funguje ve skutečných syntetických hitech dne, včetně New Order’s Pravá víra Lidská liga Nechci mě and Tears for Fears “ Každý chce vládnout světu .

Kombinace nových a starých skladeb nabízí osvěžující osvěžující kurz ve stylech jedinečně reakční éry. Počínaje koncem 70. let se pop prudce změnil od tekuté smyslnosti a volného sexu 60. a 70. let k něčemu upřímnějšímu, rozzlobenějšímu a vylučujícímu.

Stejně jako mnoho trendů to začalo jako podvratný vtip. V roce 1978, kdy Devo uvedlo svůj průkopnický debut, Otázka: Nejsme muži? A: We Are Devo! , vyvolali novou špičku obrácením erotické odvahy, která byla dřívější rockovou raison d’etre. Protože do té doby se takové sexuální pohyby staly chraplavými, Devo se prezentovalo jako pravý opak - dokonalé geekové.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=d43gKl9xIME&w=560&h=315]

Zároveň pracovali s nejméně funky rytmy, které dokázali vymyslet. Trápnost se stala novým cool , přepínač, který je nejzřetelnější při brilantním přepracování hry Stones z 60. let Devo Spokojenost od ódy na aspirující hedonismus po pozdrav po frigiditu. Výsledek přes noc proměnil pitomce v nové bokovky a pozvedl všechny od Elvise Costella po Thomase Dolbyho.

Tato nová klasifikace chladný zapadá do vyvíjející se hudební technologie dne. Syntezátory se staly natolik levnými, že nahradily kytary jako nové, snadno přístupné nástroje garážového rocku. Jejich nejchytřejší inovátoři využili vnímanou chladnost počítačového zvuku, aby vypadali jako noví a aby narazili na nová témata odcizení. Nejjasnější a nejkomerčnější výraz tohoto výrazu pochází z 80. let synth-pop. Několik hitů podžánru idealizovalo jeho poselství: Eurythmics “ Sladké sny (jsou z toho vyrobeny) čistě rozdělil všechny lidi do dvou kategorií - násilníci a týraní. Každý si musel vzít jednu z těchto rolí, přinejmenším podle lyriky, která byla tak cynicky rezignovaná, a to zlověstně připomínalo: Kdo jsem, že nesouhlasím?

The Pet Shop Boys ' Příležitosti fungoval na podobném binárním souboru předpokladů. Aby člověk mohl hodnotit, musel to být někdo s výzorem nebo někdo s chytráky. A jediným účelem obou bylo vydělat spoustu peněz.

Pro trifectu se Soft Cell zmocnil písně z 60. let od Glorie Jonesové, Zkažená láska - hit, který vážně truchlil nad ztracenou vášní - a proměnil ji v pyšnou ódu na zvrácenost.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XF68OyTlP4E&w=420&h=315]

Jiné zásahy dne možná neudělaly jejich temnější prvky tak explicitní, ale jejich rytmy zněly jako plácnutí do tváře a jejich syntezátoři se vyhýbali hladkým hranám na každém kroku, upřednostňovali vynucené a trhané, vyčerpaná průhlednost plastového úsměvu než opravdová upřímnost.

Písně jako tyto nabízejí jasný plán pro americký psychopat Skóre. Skladatel Duncan Sheik dospěl v 80. letech a jak dokazuje skóre, zná jeho kluby a kódy. Jeho nové písně šikovně zachycují postavy zběhlé v odosobnění zážitku a odvrácení emocí.

Osmdesátá léta měla své důvody - dobré i špatné - k vyvolání těchto reakcí. Úmrtí související s AIDS a panika, která je kolem nich, byla na svém vrcholu, takže lidé se báli nejen sexu, ale jakéhokoli lidského spojení, které by mohlo skončit ztrátou. Mohli jste snadno vidět, že úzkost se odráží v módě dneška, ve stylech, které ženám dodávají obranné ramenní chrániče linebackerů, nebo jim rozmazávají tváře lakovaným makeupem, takže vypadají najednou, pohmožděné a hrozivé. Muži i ženy želé želé do architektonicky nebezpečných výtvorů, vytvořených tak, aby odolávaly lidskému dotyku.

Tvrdost vzhledu a zvuků trefně odrážela postoje a politiku doby Reagana a Thatcherové, doby, která karhala idealismus 60. a 70. let cynismem a chamtivostí.

To vše nemá vrhat ani 80. léta, ani synth pop, jako síly zcela zlověstného záměru. Jakékoli rozpětí tak dlouho, jak deset let v sobě drží velkou nuanci. A synth-popové hity 80. let zastínily jejich temnější prvky ironickými vrstvami tepla, autentickými záblesky vtipu a nedostatkem skvělých melodií. Týká se to však ocelovosti exteriéru hudby a subverzivnějších prvků dne americký psychopat . Hudba a texty Duncana Sheika ostří tyto prvky s přesností, na kterou bude Patrick Bateman hrdý.

Zajímavé Články