Hlavní Zábava Žlutý dům Grizzlyho Beara stále stojí za to trávit čas

Žlutý dům Grizzlyho Beara stále stojí za to trávit čas

Grizzly Bear v Coachelle v roce 2013.(Foto: Jason Kempin / Getty Images pro Coachellu))



Něco zvláštního se stane, když se desetileté výročí rozšíří o album, které vyšlo, když jste byli na vysoké škole - zjistíte, co ve skutečnosti znamená cítit se starý.

Jistě, už jsem měl záblesky. Popová hudba se každým rokem pro mě čím dál méně rozeznávala, zatímco nové sociální sítě rodí nové frázové výrazy a nové položky Urban Dictionary, kterým nerozumím. Jako kulturní spotřebitelé se dnes zdá, že spousta lidí na vysoké škole srovnává étos hyperkulturní kultury s přijetím každého s přijetím všeho mentality o umění, který jim nezanechává nic, co by bylo třeba zpochybnit. Ale možná se prostě cítím starý.

Ať je to jakkoli, téměř dokonalé druhé album Grizzly Bear, Žlutý dům , v den práce slaví 10 let, což mě přimělo k zamyšlenému pohledu na rok 2006. Jejich první LP, 2005 Roh hojnosti , byla v podstatě sólová nahrávka Ed Droste s overdubs od ostatních členů, které nikdo ve skutečnosti neslyšel, ale pár skladeb z jejího následného remixového alba se hrálo na Emersonově rozhlasové stanici WERS a my jsme alespoň věděli, kdo je Grizzly Bear.

Ale když Žlutý dům byl propuštěn počátkem září 2006, den po svátku práce, se vše změnilo. Za prvé se právě přihlásili Warp Records Britská značka se primárně zaměřovala na IDM a elektronická vydání, která se začala rozvětvovat a podepisovat další eklektické akty. Warp měl obrovský dosah a obchody s nahrávkami Newbury Comics po celém Bostonu byly plné Žlutý dům.

Grizzly Bear byl evolucí z převážně sólového procesu nahrávání frontmana Droste pro jejich debut a nakonec byla celou kapelou. Pokud Animal Collective projevil magické a podivné dveře pro oživení popularity psychofolku, prošel Grizzly Bear těmito dveřmi, než je klidně zničil dulcetovými harmoniemi a žánrově snadnou lehkostí. Droste v rozhovorech řekl, že nikdy ani nevěděl, kdo je v té době Animal Collective, a jeho neznámý, cizí přístup k realizaci těchto písní se nakonec vyplatil, což kapele přineslo novou zvukovou paletu, která se s budoucími albymi stala jen expanzivnější.

Brian Wilson nikdy si nemohl uvědomit své ambiciózní zvukové úpravy Usměj se! až po letech, ale Žlutý dům ukázal, že medvěd Grizzly zachytil jejich vlastní odlišný pohled na ten smysl pro orchestrovanou velkolepost, když byli ještě mladí a rány stále čerstvé.

Nahráno ve žlutém domě matky Droste v Cape Cod, Massachusetts, lze název alba také považovat za žertovné rozšíření geneze předchozí nahrávky jako nahrávka v ložnici - nyní využívali celý dům.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kzmqtd-oj6Y?list=PLRI-Tc2GXJty3N2x1aZylieqtmwBP3VXl]

Žlutý dům Písně také strukturovaněji využívaly zvukové fráze a opakování, než cokoli jiného v té době pod lidovým deštníkem. Zatímco rok předtím Arcade Fire vypukl z Kanady Pohřeb Okamžité, ozdobené orchestrální aranžmá, Medvěd Grizzly si udělal čas a nechal tyto písničky promíchat.

Otevírací stopa Snadnější , s předehrou dřevěných dechových nástrojů a kutilského klavíru, má nadčasově transportní kvalitu, která vyvolává vintage hraniční Vaudevillův cit. Vzhledem k tomu, jak Droste pozval svou novou kapelu Christopher Bear, Daniel Rossen a Chris Taylor na místo své matky, aby vytvořili toto album s jeho často intimními, éterickými portréty rodinného života, celkovým efektem je lucidní cesta osobními svazky rodina a soudržnost.

Jsou momenty Žlutý dům kde je tato atmosféra voyeuristická. Droste's cro0ns on Nůž navrhněte temná lyrická témata podobná těm, která zpívají dívčí skupiny z počátku 60. let jako The Crystals, jejichž populární píseň o Stockholmském syndromu, Zasáhl mě (a cítil se jako polibek) by kapela nahrála během Žlutý dům zasedání a následně uvolněna na jejich Přítel EP o rok později.

Umístěny na záznamu po sadách jako Snadnější a Ukolébavka „Nůž přichází do systému jako šok s jeho strukturou verš-chorus-verš. A jak se jeho svěží a nádherné pomalé tance valí, Drosteovy texty naznačují, že ne všechno je tak, jak se zdá v tom žlutém domě, když vkročí do obtěžujícího manipulátora - chci, abys to věděl, když se ti podívám do očí / S každou ranou přichází další lež / Myslíš si, že je to v pořádku?

Bez ohledu na původ těchto textů existovala hmatatelná intimita, která představovala Droste a kapelu výzvu, jak rostla jejich popularita. Byl jsem vyděšený z mysli jako umělec, Droste řekl Spin v roce 2009. Díval jsem se na podlahu a snažil se skrýt své tělo kytarou. Nakonec jsem byl schopen nahlédnout do davu. Pak Jaksi jsem se přikrčil. Pak jsem byl schopen provést vstávání.

Není třeba říkat, že Grizzly Bear v roce 2006 nebyli notoricky známí svou přítomností na jevišti, ale zněli skvěle a dostali šanci hrát před těmi správnými diváky. Hodně z toho bylo podpořeno podporou jejich přátel - Leslie Feist , která stále cestuje po svém nádherném debutu v roce 2004, Nech to zemřít , přinesl Grizzly Bear na letní turné v roce 2006, které se v červnu projelo Berklee, zatímco v Brooklynu TV v rádiu vzali je na cestu, která padla, a obě příležitosti daly této dříve neznámé kapele šanci vystoupit Žlutý dům před tisíci lidmi.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YKdcyKhM8zU]

Chytil jsem koncert, který hráli s TVOTR v Paradise Rock Clubu v říjnu, a zůstává jedním z nejlepších koncertů, jaké jsem kdy viděl.

Nedostatek přítomnosti na jevišti stranou, Grizzly Bear měl hlad a Daniel Rossen odborně vyplnil hustěji uspořádané a řízené téma Žlutý dům s jeho tlustou, rolovací, reverbem zalitou kytarou. Opuštěná Americana jeho nejlepšího přínosu pro záznam, Bratříčku, má tleskání a dupání, které zvlášť vyčnívá. Je to další příklad písně, která by mohla být osobním vyznáním o rodině nebo meta-vysvětlením přístupu kapely - Pýcha mých krajanů / Můj malý bratr se znovu zrodí / Vraťte nám náš tichý koutek.

Mezitím Marla viděla, jak Droste získal Owena Palletta, skvěle virtuózního houslistu, který stále nahrával pod názvem Final Fantasy, který napsal a provedl nejpamátnější smyčcové aranžmá na Arcade Fire Pohřeb rok před. Droste se dostal k Pallettovi poté, co Pallett přispěl k remixu Horn of Plenty’s Neptej se pro to remixové album, ale dál Žlutý dům , byl důvěrně zapojen do ujednání o tom, co se stalo klíčovou cestou. V pohybu, který zrcadlil jejich, se Drosteova teta Marla ve 30. letech přestěhovala z Bostonu do New Yorku s nadějí, že se stane zpěvačkou, ale marně. Na konci 40. let se vypila k smrti. Droste dostal některá ze svých ukázek od jednoho ze sourozenců a rozhodl se je digitalizovat. S pomocí Pallet přepracoval své oblíbené písničky do Marly.

Hledá věci, než se [můj pradědeček] vydá na cestu učit na univerzitu Droste řekl blogu Said The Gramophone v '06 přes rychlou zprávu. Věřím, že o tom píseň je. Běhá po domě a načítá jeho věci. Je zábavné si myslet, že by cestoval se svými pilníky / vrtáky a mušlemi.

Ten intimní smysl pro komunitu se tehdy rozšířil i za samotné medvědy Grizzly. Headliners TV v rozhlase byla další brooklynská kapela, která pak vyrazila na svůj fantastický debut Interscope Zpět na Cookie Mountain . Tato nahrávka byla v jejich diskografii vrcholným bodem, protože zněla hřejivě, s vokály volání a odezvy, vibracemi bubnových kruhů a minimálním zavedením hladké, nadprodukované produkce zabíjející náladu. Jejich zvuk byl na míle daleko od Medvěda Grizzlyho, ale jejich láska k zasněžování zvukových témat do pohybů a jejich láska k vyvolávání fyzického prostoru pro vaše uši, kde můžete trávit čas, byla vyříznuta ze stejné látky.

Něco z toho mohlo pocházet z kapel, které mají sídlo v Brooklynu. Grizzly Bear a TVOTR rozhodně nebyli jedinými kapelami, kteří tam žili na počátku dvacátých let, ale objevili se jako nevědomé loutky toho trendového období, kdy se úspěšní nezávislí umělci přestěhovali do čtvrti, a ukázali zcela novou úrodu vychudlých studentů NYU že odchod z Manhattanu byl trendy.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HqVTx8kAG5o]

Líbí se mi to, jsou tu přátelé, ale není to tak, že by se všichni shromažďovali a je to jako „hej, pojďme si dát jamboree,“ řekl Droste 2006 BrooklynVegan rozhovor. Nelíbí se mi, že k oblasti je připevněno tolik štítků, dobrých i špatných. Ale mám ráda tolik skvělé hudby, je to opravdu vzrušující. Motivuje mě to.

To vzrušení bylo v náladě slyšet Žlutý dům , dokonce i ve svých nejsmrtelnějších okamžicích vinobraní. My, děti chodící do školy v Bostonu, jsme našli společnou řeč ve znázornění života a vztahů v Nové Anglii, kde těsně za zdánlivě ikonickou ikonou domu na Cape Cod ve stylu Normana Rockwella nebo prateta sbírala mušle pro něčí výlet, něco těžšího a temnějšího se dělo. Stejně jako Marla, mnoho z nás Emersonových studentů bylo přitahováno do New Yorku se všemi jeho možnostmi a podobnými kreativními dušemi. A stejně jako Droste jsme se o štítky příliš nestarali.

Za posledních 10 let se zde toho hodně změnilo - vysoké životní náklady již nedělají z Brooklynu ideální místo pro vzájemné objevování hudebníků a rok po této nahrávce Bon Iver vypráví svůj příběh původu mopey o své vlastní izolaci s Pro Emmu už navždy , efektivně vyhodit do vzduchu a učinit indie label bezvýznamným následkem. Od roku 2014 byl na trhu také ten žlutý dům. Ale přes to všechno, Žlutý dům zůstává připomínkou, že komunity mají moc inspirovat, a že přemýšlení o vaší osobní historii vždy přináší do současnosti nový význam. Nemůžete za to určit cenu.

Zajímavé Články